Статья о научном эксперименте по воздействию картин Влами:
      https://apart919.jimdo.com/резонанс-картины/

РЕЗОНАНС-КАРТИНЫ

Друзья!

Есть новая информация,которая может изменить Ваш взгляд на арт-индустрию и творчество художников в частности. 

Как то пригласили меня на выставку картин замечательной художницы - Влами. Ради эксперимента, я предложил ей устроить шоу в форме игры. 

Пригласил специалиста со своим аппаратом по диагностике ауры (фото комплекса слева). В процессе знакомства с гостями объявил о том, что посетители выставки могут посмотреть свою ауру до просмотра картин и после просмотра. Эта идея многим понравилась и сразу нашлось 15 добровольцев. Были сняты показания с 7 энергетических центров каждого человека до и после 3-5 минутного просмотра 20 картин.

Результат оказался неожиданным для всех. У всех наблюдалась гармонизация, некое "выравнивание" по потенциалу всех энергоцентров. До просмотра первый и второй центры у одной категории людей показывал 1, 2 или 3 единицы, а 6 и 7 центры показывали 8-9 единиц, что свидетельствовало о снижении потенциала первого и второго центра. После сеанс-просмотра картин прибор показал 5-6 единиц и первый центр и верхние центры (схема центров на рисунке ниже). 

Изучив историю и некоторое возможное влияние картин на человека пришел к выводу:

Картины способны входить в резонанс с генпамятью человека на квантовом уровне. Образ картины способен"сканироваться" организмом и "записываться" в нем в виде квантовой голографии (не путать с цифровой). Оставаясь на года и в поколениях голографии картин способны менять не только потенциал но и биохимию. Одни голографии картин снижают потенциал, другие-оживляют.

Я назвал этот эффект арт-резонанс-сканирования. Только те картины, которые вызывают эмоциональный резонанс способны быть запечатленными в пространственной 4d-памяти людей. А резонанс возможен только тогда, когдаобраз картины соединяется с образом истории "записанной" в генах изучающего изображение. Например в памяти созерцающего картину с поляной из цветов и пчел может вызвать всплеск эмоций, энергии, предложений потому что это было в детстве, в котором у него были и мед, и пчелы, и поляны с цветами. Способствует этому и формирование в голове смысла происходящего на полотне.

В то же время двое посетителей рассказали как "случайным" образом картины Влами исцелили членов их семей! У одной исчезло бесплодие и родился ребенок, у другой - дочь бросила курить. 

Мне вспомнились описания как известные люди могли входить в этот чувственный резонанс настолько, что теряли сознание. Отсюда пошло название синдрома Стендаля. При этом одни чувствовали успокоение, другие- вдохновение. Моя интерпретация, как исследователя квантовой днк-памяти, строится на том, что картины не просто "сканируются"смотрящими на них, они "загрузившись" в память меняют события и отношения людей.Ведь вектор событий и отношений определяется функционалом образов-голографий живущих в нас.

На заметку художникам, продвигающим их темы и другим творческим людям:

На одном из благотворительных аукционов была выставлена одна из картин Влами на продажу. Я озвучил свои  данные по влиянию этих картин на людей. Тут же цена выросла в одиннадцать раз.

В настоящее время оригиналы картин и постеры Влами реализуются по всему миру. Их приобретают для частных коллекций, для оформления интерьеров, входных групп, кабинетов банкиров и предпринимателей. Картины закупаются владельцами квартир, коттеджей, творческих центров, а также  медицинскими центрами. Закупила такие резонанс-картины для гармонизации пространства в кабинетах врачей и Клиника в Митино сети МедЦентрСервис. В настоящее время часть картин можно увидеть вживую в двух галереях Москвы.

                                                                                   Эксперт по генеа-4dпамяти, автор книг-проектов ВИКТОР БАТАЛОВ /исследователь, писатель, квантологик, Первооткрыватель природного явления единой нейросети реальностей на квантовом уровне. Основатель и правообладатель биочейн-платформы "REALITY"./


============================================================================================================================




==============================================================================================================================

Гипнотическая палитра любви.

     Картины разные нужны, искусства всякие важны… так, перефразируя классика, можно описать всеядность вкуса современного обывателя. И продвинутого – тонкого ценителя возвышенного, и так себе – не умеющего отличить барокко от барачности…  Все они любят по своему какие -то виды и жанры прекрасного, имея каждый по одному или несколько идеалов.

      Но есть такие виды творчества, которые нужны и приятны почти всем. Кто- то более ощущает их душой, кто- то скорей осознает их телом. А иногда принимает их целиком – полезно-приятное воздействие в одном флаконе.

      Речь о медитативной живописи, сопровождавшей как путеводная звезда, всю художественную историю человечества. Она была, есть и будет в искусстве всех времен и народов – от культового до светского и  народного.

      Ее отличает особое влияние на человека. И не нужно быть знатоком, чтобы почувствовать и понять, как происходит сее таинство: глядя на медитативные картины всякий обретает здоровье и переживает одухотворение. Другими словами такая живопись возвращает из мира серых будней нас самим себе, любимым, целыми и здоровыми. Да еще и с появившимся, откуда ни возьмись,  небывалым вкусом к жизни и неукротимым  желанием свернуть горы…    

       Конечно же, автором такого произведения может стать не каждый. В храмах это были богоугодные иконописцы, в эпоху исторических стилей -  великие мастера, в наше время - уникальные креаторы,..  К этим редким сегодня явлениям и относится творчество Татьяны Федоровой, известной  как широкой публике, так и в арт-среде  под псевдонимом  Влами.

       Как считает сама Влами,  она создает свои произведения при помощи самого прекрасного чувства в этом мире – любви… которая  буд-то волшебный Пимен,  растворяет самый черный негатив, что сверхактуально в наше время.

      Поэтому людям, как сделавшим осознанный выбор, так и по наитию, так нравятся подобные чудодейственные опусы в исполнении маэстро Влами.

      Замечательно, если эти полотна увидишь в музее. Но это, в связи с нашей суматошной жизнью, случается все реже. Хорошо, если мы созерцаем их на улице или в городском транспорте. Но, все- таки, это мельком, на бегу. А лучше всего, если мы ими можем любоваться дома. Вот тогда-то родные пенаты  становятся по-настоящему прекрасной и целебной  обителью.

       Сидишь себе у заветного камелька, стоишь ли у холодильника со всякими разными вкусностями,  или возлежишь в томной неге распрекрасного  ничегонеделания, назло суетам мирским на родном диване и наполняешься благотворными импульсами.

        Как же они на нас действуют?

        Есть много научных и пафосных объяснений  этого феномена. Самые правдоподобные из них звучат так: эстетическое качество произведения искусства прямо пропорционально всем измерениям его утилитарной отдачи. Переводя с искусствоведческого на простой язык , это значит: мы платим здоровьем и счастливым бытием за всякое общение с истинно прекрасным. И чем оно более  истинно, тем больше платим и… получаем взамен.

      Сам автор считает, что картина под воздействием творца наполняется его позитивным зарядом мощной энергетики. Далее, попадая на глаза зрителю, она проникает в его душу и тело, отдавая весь свой заряд  добродетели.

      Наибольший эффект медитативной живописи достигается в ее союзе с функциональной музыкой. Когда мы видим и слышим идею художника одновременно.

      Это имеет свою славную предысторию. Так давным-давно экспериментировали  Платон и Гете. В недалеком прошлом – Чюрленис и Стравинский, Глазунов и Скрябин, А совсем недавно – Галлеев и Правдюк, Колейчук и Ларионов, Жарр и Моруани… Они каждый по-своему сотворяли  синтез искусств, расцвечивая музыку и озвучивая живопись. И это у них здорово получалось! По всему поэтому, данные хитмейкеры одни из самых высокоценимых как адептами искусств, так  и простыми смертными.

     Подобный метод исповедует и наша героиня, привнося в него авторскую самобытность.

     С формулой сотворения таинства прекрасного – понятно.

     Теперь следует сказать о его «целевой аудитории». О тех, кому это нужно и, значит, будет иметь спрос.

     Особенно важным воздействие медитативной (по другому – энергетической) живописи  оказывается  для всех, кто не щадит себя в делах праведных и часто оказывается выжатым жизнью как лимон. Которым  с пеленок поставлен страшный диагноз: запущенная форма ловца большого счастья. 

     То есть для большинства из нас, которым показана необходимость здорового питания… прекрасным. И, в частности, подобных сеансов арт-терапии на дому.

         Будем более конкретны: где и кем востребовано уникальное творчество Влами?

        Начнем с малого – детей. Ведь известно, что они - самые большие

привереды и не терпят никакой фальши. Им просто не нравится не красивое и не искреннее. Поэтому их устами глаголет потребность в истинном искусстве. Именно это им представляет Влами. И в виде демонстрации своих картин, и в качестве благотворительного мастер-класса по их созданию, как это было недавно в Домодедовском детском доме, где воспитанникам так понравился урок мастера, что они долго не хотели отпускать его из класса.

       А когда все-таки Влами ушла на стенах осталась запечатленная чистая энергетика большого искусства, которые может лечить не только детские проблемы этого заведения.

         В остальном Татьяна работает в нон-стоп режиме, характерном для темпа жизни популярного современного художника. Это выставки и конкурсы в Москве, России и за рубежом. К примеру, из недавних событий 2010 года можно вспомнить такие как: участие в Словацкой Неделе Искусств (Slovakian Art Week), Неделе искусств в Дании, Копенгаген (Art Week in Denmark), в Международной выставке-конкурсе современного искусства "БЕЛОРУССКАЯ НЕДЕЛЯ ИСКУССТВ", персональной выставке на территории концерна "Мосфильм", выставке, проводимой Всемирным альянсом "Миротворец",  в рамках реализации международной и общероссийской программы "Мир через искусство" …и многие другие.

       Живопись на этих мероприятиях живет по определенному сценарию. Сначала она покоряет массы на открытой площадке, становясь достоянием широкой публики. Потом она перебирается в более уютные места: офисы банков, частные галереи, индивидуальные собрания или в дома рядовых граждан. И всюду, где бы не появилось это энергетическое искусство, обнаруживается похожий эффект: воспринявшие его люди становятся лучше.

       Кроме того наша героиня занимается тем, что от публичных личностей никуда не денется- «общественной работой». Она заключается в участии в круглом столе "Значение культурного фактора в современных международных отношениях" при Государственной Думе РФ и работа в правительственной Программе «Культурное наследие нашему  будущему», Россия, Америка, Канада.

       Благодаря такому модус вивенди работы Влами несут свой медитативный заряд сотням отчаявшимся и страждущим в разных уголках планеты.

       Эта социальная потребность делает медитативную живопись автора действительно трендовой.

        Креативный дар мастера со временем только набирает обороты, развиваясь на почве благодарного внимания публики. Ведь любовь, во всех ее проявлениях, отражаемая  в полотнах мастера, востребована всегда и везде.  Именно того качества, которое несет людям медитативная живопись.

Сергей Лемешев

/профессор, академик, член BRSS, UK /

2009г.

HROMOHYPNOSIS 

М., Adams, 2009 г., 2 Мб - 100 стр. с илл.,

"ХРОМОГИПНОЗ" - книга об управлении человеком и социумом. Мы видим мир цветным. И всегда этим …
==================================================================================================================================

 ==========================================================================================================================================================

Журнал «Деко».  5/44/2010г

Галерея радости

Живопись любви Татьяны Фёдоровой

Любовь – самая сильная, тонкая энергия, которая легко растворяет любой негатив. Художник (живописец, поэт, музыкант, писатель, деятель кино) должен нести ответственность за последствия, которые оказывает их искусство на людей.

Работы Татьяны Фёдоровой утверждают такие качества, как любовь, радость, добро, искренность, доверие, процветание, благополучие, стремление к позитиву. В человеке, созерцающем её работы, усиливаются положительные черты, а поскольку подобное притягивает подобное, в жизни человека всё чаще происходят события, наполненные любовью, радостью, добром. Таким образом, длительное созерцание картин улучшает настроение, приводит к душевному равновесию, улучшает атмосферу в помещении. Эффект повышается если смотреть как бы сквозь картину, особенно под музыку.

Выражение настоящего через воображение – не воображение будущего, не реакция на прошлое. Это не прожитый опыт, а живой процесс ощущения. Опыт и переживание настоящего – не разные понятия, а одно. Переживание становится живописью, и автор уже не творец; а само творчество, живая энергия, уже не поэт, а сама поэзия. Мгновение стало вечностью, и всё происходит из него.

Мы возродить пришли творенья Бога,

Пришли для Возрожденья Радости, Любви

Свет Истины и ноты Мирозданья – вот,

Что в основе наших сил лежит!

Туман невежества и смуты мы развеем,

Достанем из глубин сердца людей.

Как Данко – осветим дорогу Миру,

Возможность Жизни в Радости – дадим!

Скала, планета, стакан воды, рука, всё, что можно потрогать, понюхать или попробовать на вкус, состоит из молекул, те из атомов, атомы из протонов, электронов, нейтронов, то есть сгустков энергии. Как только мы осознаём, что всё есть энергия – и между материей и энергией нет барьера, - границы между физическим миром и миром мыслей исчезнут.

Каждая картина – окно в изображаемый художником мир. Работы Татьяны Фёдоровой – это мир добрых, сильных, мощных энергий. Заглядывая в него, мы как бы окунаемся в океан любви, страсти, нежности, радости и красоты.

Буддисты говорят: «Изобразить то, что видит глаз – может каждый. А вот изобразить то, что скрыто от физического взора, не видимую, а истинную реальность – вот искусство, заслуживающее уважения».

Татьяна Фёдорова – художник, достигший совершенства в осознании основ бытия и духа, божественного и человеческого, их переплетения....

Татьяна Фёдорова – художник, мастер креатива, почётный член клуба МАНПО при РАЕН, лауреат международной премии «Талант и призвание» всемирного альянса «Миротворец», автор направления «Медитативная живопись».

Журнал «Деко». Татьяна Иванова. 5/44/2010г